VR厂商，正在鼓励用户创作内容

UGC（用户原创内容）已在多个领域展现出提供玩法、留存用户、构建内容与社区生态的优势，VR领域同样也在关注UGC。

在VR构建的全景虚拟世界里，创作能做到“所见即所得”，这种高度自由、可以尽情挥洒想象力的创作体验，是在其他载体上难以获得的。

技术的发展与工具的创新，则在进一步降低VR UGC门槛，为创作者提供更多创新的空间。

近两年来海内外VR大厂都在试水和推进VR UGC生态的建设，并将之作为解决VR内容生态困境的一种路径：鼓励用户自主产生内容，填充VR内容生态；由此也有机会发展基于UGC的社交等玩法，提升用户在VR中的留存率和游玩时间。

不过，相比创作便捷程度的提升，VR UGC发展所需的创作素材、展示平台等仍较为早期，VR UGC的发展还需要系统性的链路建设。

一、在VR里，UGC能做什么？

目前，VR中的UGC形式主要包括游戏、绘画、音乐、视频/直播等。

游戏

游戏UGC大多是依托具体的游戏产品，UGC作为游戏产品中的一个功能模块存在。游戏开发商提供编辑器等工具，普遍配备基本的内容创作功能和资产，例如预制好的各类物品模型、预设的游戏模式，让玩家更简易地创建内容。一些内部创作工具近期还结合AI能力，寻求进一步简化创作流程。这些UGC内容最终能在VR环境下体验。

例如，在《Rec Room》中，玩家可以创建自定义房间，并使用Maker Pen等工具在房间中创建物品、设定规则等。

Rec Room

在各类VR UGC内容，游戏UGC目前创造出的内容体量最大。仅《VRChat》一款游戏中，玩家创建的房间就超过25000个。不过，绝大多数游戏UGC都局限于某一款游戏内的，彼此不互通，因此游戏在整个VR UGC生态中是相对独立存在的一环。

一些培养UGC生态较久、已经具备一定玩家和内容基础的VR游戏，已经发展出UGC相关商业模式。《Rec Room》玩家可以从自己创建的房间中获取收益，但前提是玩家必须成为会员。缴纳每月7.99美元的会员费后，玩家就可以销售自己创造的宿舍皮肤、各类道具、消耗品和房间钥匙。玩家的销售额达到25万个代币（相当于100美元）后，就可以提现。

VR游戏的UGC对游戏本体能够起到带动销量、提升留存和游玩时间等作用，已有部分游戏受益于对UGC生态的持续运营，例如《Bonelab》《Contractors》等游戏。因而近来也常有游戏在更新中加入UGC模式，《POPULATION: ONE》就于去年底推出了沙盒模式，让玩家可以在自创地图中对战。

绘画

目前VR绘画能够实现在VR的3D空间中作画，比起“绘画”其实更接近“雕塑”。这一形式在VR发展早期就已出现，知名绘画工具Tilt Brush就是在2016年发布的。

近两年VR绘画在国内以参演各大晚会的形式走入大众视野。例如2023年春晚节目《当“神兽”遇见神兽》，舞台上一位头戴VR眼镜的画家就在用VR手柄绘画，勾勒出凤凰的羽毛、点出麒麟的眼睛，观众可以实时看到作画的过程和最终成果，呈现出虚实融合的舞台演出效果。

当前VR绘画UGC上手门槛较低、创作上限很高。因为在VR的3D空间中，绘画是“所见即所得”的，没有绘画基础的用户也可以上手尝试、创作一些简单的作品。

而当VR绘画工具到了有绘画基础、甚至是专业画家手中，又能诞生极为精致的作品。法国一名艺术家Anna Zhilyaeva就曾创作《Carpe diem》《The faun》等许多VR绘画作品，视觉效果颇为震撼，她还曾受邀在卢浮宫现场表演创作VR版本的《自由引导人民》。

目前市场上已出现多款VR绘画工具/应用，一些热门VR绘画应用正在扩展功能，加强UGC属性。例如Vermillion加入了多人游戏模式，允许多个用户加入同一个房间一起绘画，还可以参加有老师指导的VR绘画课程；今年2月还开始测试在其他VR游戏中运行的功能，例如在《半衰期:爱莉克斯》中启动Vermillion，玩家在对战之余还可以随时随地当一名画家。

《半衰期:爱莉克斯》中的Vermillion

目前VR绘画领域也已有不少绘画专业人士参与，VR绘画作品本身具有很强的视觉表现力，画家头戴VR眼镜、挥动VR手柄创作的过程也极具科幻感和观赏性，VR绘画目前的商业化方向是以承接B端、G端项目为主，创作者为各类晚会、演出、展览现场创作VR绘画作品。

但由于VR绘画易学难精、缺少创作支持和分享展示平台，以及VR设备舒适度等原因，当下VR绘画在创作者数量和内容总量方面都不算突出，其中能够变现的创作者更是少数，VR绘画的UGC生态和商业路径都有待进一步探索。

音乐

在VR中同样可以进行音乐创作。在VR发展较早期，就出现了一批音乐创作工具。VR音乐UGC工具主要有两类：一类更接近音游的形态，如《Electronauts》拥有游戏化的视觉呈现，玩家使用各种虚拟乐器进行创作；另一类更接近专业音乐制作工具的形态，如VR DJ应用《Tribe XR》几乎是将现实中的DJ设备搬进VR中。

Tribe XR

VR音乐UGC的主要特点是游戏化，且集中在音乐制作的中后期流程上，如编曲、配器、混音、录制等环节。在相关创作工具中，除了本身形态就更接近音游的工具，更接近专业音乐制作工具的，往往也包含一些游戏化的模式，例如在《Tribe XR》中就可以多人在线“蹦迪”。

在UGC作品分享方面，VR音乐UGC工具通常支持用户将创作的音乐输出为主流格式的音频文件，以及以视频录制等方式分享作品。一些工具还支持直播、多人社交等场景，《Tribe XR》就支持在Twitch、Youtube Live平台直播。

现阶段，VR音乐UGC工具对于普通用户来说，其生产能力、易用性和趣味性都能够满足大部分需求，可以让没有任何乐理基础的人也体验到音乐创作的乐趣。

但是对于专业音乐创作者来说，VR音乐工具还难以媲美专业创作工具，在性能、乐器选择、软件稳定性上都难以满足创作需求。更重要的一点是，音乐本身并不是一种以3D形式存在的艺术，传统创作工具已经十分完善、易用。在VR中生成的音乐与其他VR内容生态充分匹配之前，就创作而言，VR环境和创作工具还没有体现出独特的优势和必要性。