爱奇艺陈伟：拿着被人总结的规律去大幅度影响创作，那就完了

文丨千寻 来源丨传媒头条

导读：在行业越来越“迷信”大数据的背景下，陈伟提出，数据分析只能提供一半的借鉴。

2018年是网综尤其是超级网综爆发的一年。数据显示，2017年网综数量为190多档，2018年网综数量达到了380余档，且有210多档获得了平台重点推荐，超过了2017年所有网综加起来的数量。

2018年，对于网综行业来说，已经进入了超级网综的时代，不仅数量大爆发，投入也大幅增长。这一年，网综呈现出怎样的发展规律？2019年网综又将迎来怎样的变革？在12月18日举行的2019第三届中国娱乐产业年会上，爱奇艺高级副总裁陈伟以“网综新常态”为题分享了关于网综的新思考，用更全、更准、更创新三个关键词阐释了网综的未来发展路径。

网综的题材和品类将更加全面

经过几年的探索期，网综从开始的只涉及语言类节目、脱口秀类节目，在题材上变得更加广泛和多样，最大的特点就是对垂直品类的全面探索。自《中国有嘻哈》在说唱这一垂直品类做出S级的超级网综爆款之后，所有创作者都将目光瞄准到了小圈层、小众文化的垂直品类上，高投入+大明星，做大爆款成为普遍预期。

于是，2018年生产出了大量的垂直品类尤其是聚焦青年文化垂直品类的S级节目，这些节目有的成了新的爆款，有的还是籍籍无名，躺在了内容库里。但即便如此，在陈伟看来，2019年网综覆盖的题材和品类依然会更加全面。

“我们认为网综和电视综艺等所有文艺作品的表达方式是一样的，最终遵循的都是用户需求，唱歌跳舞、谈恋爱、听故事等半游戏化半综艺化的方式是人类最基本的文化和娱乐诉求，所以从行业风向、从客户乃至平台选择和用户需求角度，网综的题材会更加全面，包括唱歌跳舞、恋爱交友、语言观点、游戏互动、文化科技、观察纪实、虚拟体验，都会进入到全面开花的时期。”陈伟说道。

同时，陈伟也认为，2019年网综不仅会进入到题材全面开花的时期，网综的制作水准也会提高到新的台阶，但这并不意味着投入的大幅增加。

陈伟解释说，当整个行业的制作水平以及平台操盘能力和客户和用户的认知、需求在2018年得到充分体现之后，2019年各种品类都会进入到一个高品质的位置上。

“当一个行业的普遍制作能力没有达到S级的情况下，大家在A级体量上的竞争是一个低端的运行，而当一个行业突破到了S级甚至S+级的天花板之后，整个行业的生产能力和认知水平会达到一个高水准的A+，也就是说以S级的能力做A+级的产品，以头部的生产能力生产腰部的内容。”

但陈伟也表示，品质的提升并不会带来预算的大幅增加。因为一方面，在2018年的行业政策下网综的制作预算有望大幅降低，另一方面则是制作预算分配的趋于理性，让生产彻底抛弃了原本靠大流量明星、大IP堆砌的制作理念，在新的制作理念下，“小而美、小正大”的方式会更加符合2019年节目制作的理性需求。

网综可以更精准的服务用户，但精准不是窄

从圈层层面来讲，涵盖了传统文化、青年文化、垂直圈层文化、饭圈文化等诸多方面，但2018年垂直品类网综集中于瞄准青年文化和垂直圈层文化，事实上，这两者中间也有很大的交界面。

对此，陈伟表示，2019年在传统文化向、饭圈文化向都会有大的突破和探索。“我们的目标用户人群，无论是高校的学生、都市的白领、小镇的青年还是中产的家庭，他们的需求都将会得到分别的满足”。

陈伟认为，用户对内容有了更高品质的要求和更精准的需求，无论是客户还是用户，传播诉求和使用诉求都变得更加精准。

一直以来，垂直品类网综都被认为面向的受众面更窄，“出圈”变得更难，但陈伟表示，精准并不是窄小，互联网在圈层文化的需求分割下，是按照人群来区分的，这个人群并不一定按照兴趣，喜欢二次元的人也很喜欢游戏，喜欢游戏的人也喜欢《延禧攻略》，这些都离不开基本的诉求，也就是说，所有的圈层文化所对应的并不仅仅只是那个圈层的需求，它对应的还是人类最基本的诉求。

在陈伟看来，垂直品类网综最重要的就是要更精准地服务于用户。

“我们认为从任何一个维度都可以作为策划内容产品的切口，只要切口更加精准，只要运营的指向人群更加精准，只要对于用户的需求和了解足够精准，从任何一个切口切进去都可以，因为都是要满足精准人群的用户体验和用户需求，做文化向还是科技向不重要，重要的是要满足哪一类用户人群的需求，怎么能比别的内容更加满足他们的需求。”

“当网综制作达到一个新的生产工艺的高度和平台运营能力的高度的时候，我们反而可以更加精准的服务于想要服务的客户，这是我们对于2018年的心得，对于2019年的期望，也是对于2019年整个行业的预判。”陈伟说。

网综要创造新的需求，不能让规律影响创新

对于快速迭代的网综来说，创新至关重要。陈伟将创新的源头归结于三个方面：新技术、新洞察和新的体验。

“我们的技术产品团队，几千个工程师每天都在进行技术和产品的优化，这些优化所有的服务导向都是为了增强用户体验，新技术的开发是基础的，那么新的技术产品的开发还要面向于新科技，爱奇已经在AI领域探索好几年了，也应用了很多东西，我相信在未来，AI会对整个内容运营、用户体验和内容制作产生更大的变化。”

新的发展环境之下，AI被内容创作者置于越来越高的位置上，但陈伟却更看好VR的未来。

“我重点想提的不是AI，我想提的反而是VR，我身边越来越少人提VR但其实在我心里VR才是未来。我一直这么坚定的以为，所以我的团队里有几支团队一直在进行VR的开发。因为这些才是在未来，当我们手里拿着的小播放窗不复存在、慢慢消失的时候，我们有可能会占领下一个新的阵地。”

陈伟表示，用户可能会选择新的产品，所以这些新的技术和新的端是需要重点开发和重点关注的，也许现在还无法实现盈利，但如果不去关注，只跟着资本的风口，那内容内容创作者和平台运营者就会失去焦点。

最后，陈伟提出了新的洞察，但新的洞察不仅仅是洞察数据，而是洞察用户，洞察用户新的需求，甚至是洞察用户趋势变化的需求。在行业越来越“迷信”大数据的背景下，陈伟提出，数据分析只能提供一半的借鉴。

“我们是做文创，艺术要来源于生活，来源于用户。如果脱离用户的需求，所有的数据和数据分析都是滞后于用户需求的，因为要首先通过用户的行为得到数据，通过对数据的分析得到结论，这些结论整合在一起才能成为参考，我们拿着去年的、前年的数据和数据分析来指导明年的工作，这本身是非常可怕的一件事情。”

在陈伟看来，要将创作的感性和数据的理性相结合，新的洞察是创作者深入到用户的圈子，深入到用户的生活和需求当中进行真实体验得来的反馈，这种反馈没有数据可以支撑，只有经验、直觉和对趋势的判断，判断可能对也可能错，但如果只是拿着数据那错可能性会更大。

“我其实有时候看到一些同行在讨论所谓的规律，我觉得规律是我们创造了才被人总结，如果拿着被人总结的规律去大幅度影响我们的创作，那就完了。遵循的规律的话，2017年我们还是应该做语言类节目，因为当时只有语言类节目有爆款的可能性，客户对网综的预算全部投在了语言类节目上，那么我们为什么疯了去做垂直品类，好，到2018年所有的预算全部投到了垂直品类，所以我觉得我们是要去创造新的需求，而不是靠总结规律影响我们的思维。”